我不懂音乐，直到我看到了身边飞起的音符

近几天听了一首名叫“Love Star”的歌，是说唱歌手Common的专辑《Black America Again》中的；女声的悠长，Beat的多元化使我印象深刻，但除了这些这首歌给我的感觉有些特殊，最开始我说不太上来，只得闭眼琢磨；但这感觉过于微妙，很难抓得住说得清，直到我睁开双眼，看到眼前飞起的音符，原来苦苦找寻的东西就在眼前。

声音是很奇妙的，它有别于视觉所见之事和触觉所及之物，但声音又是立体的，它是真实存在的，和人们所能看见的一切一样；但问题在于声音很难被识别出来，虽然我们的生活被各种声音所充斥着，但大部分已被我们自动屏蔽在外，因为我们的意识中把那些声音标记为了无关紧要，这种情况在我们听音乐的时候同样存在。声音是可以被创造的，所以我们有了音乐，音乐由不同的部分组成，这些不同的部分最终成为了一个整体，这样一个作品就诞生了；这不代表音乐必须要有很多部分，不过抽象的来看，一个部分不仅仅只代表一种乐器吧；换句话说，一种乐器奏出的音乐内容可以是多面的。

音乐的内容丰富不意味着元素要很多，很多Instrumental Hip Hop的元素很简单，但制造出的立体感和创造出的氛围是很强的，你不能通关元素的多少来判断一张器乐专辑是否单调；好的音乐，可以使人既看到整体又不会落下细节，这种感觉就像所有的音符都跳了出来，在你周围环绕，这就是艺术吧。

那反过来说，什么是艺术呢？这个问题显得有些难以回答，不过在我看来其实也简单的很：我认为艺术不是创造出来的，艺术是感受出来的。

例如猪野秀史的作品“Madsummer Reminiscence”的前奏一响，立刻就会被带入其中，被旋律所包围，这种立体的感觉是很罕见且高级的；但是放在以前的我来看，这也只是万千音乐中的一曲，平平淡淡，不足为奇，不是因为我感知不到，而是我一直没有睁开双眼，音乐是要看的。

有的时候会很费劲的寻一些东西，一个感觉，一种理念，巧的是，这一切有时就在你的眼前，你要做的只是学会睁开双眼。